Z cyklu: "Artpodróże małe i duże" - Chagall w MNW

 Ogromna to radość, gdy nasze narodowe kolekcje wzbogacają się o kolejne znakomite dzieła.

Tak jest w przypadku Muzeum Narodowego w warszawie i zakupu prac Marca Chagalla.

Jak możemy przeczytać na stronie muzeum: "Zbiór czternastu prac Marca Chagalla wykonanych na podłożu papierowym trafił do zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie w wyniku bezprecedensowego zakupu. Dzieła pochodzą z kolekcji rodziny Chagalla, a zakupione zostały w renomowanym szwajcarskim domu aukcyjnym Kornfeld. Powstały w powojennym okresie twórczości artysty. Oddają bogactwo stosowanych przez niego technik graficznych i rysunkowych. Chagall z właściwą sobie swobodą sięgał po różne środki wyrazu, łącząc gwasz, temperę, kredkę, ołówek i kolorowy tusz. Zwraca uwagę wysoka jakość materiałów oraz doskonały stan konserwatorski wszystkich prac. "

I jak nie wybrać się na wystawę prezentujące te prace - oczywiście trzeba było zorganizować mikro-wycieczkę , a nawet ściągnąć znajomych z Lublina.

 

Hołd - wielki bukiet

Wielki wiosenny bukiet na stole malarza

 Zatoka Aniołów

Światło i skrzypek 

 (jeden z moich ulubionych)

 Różowe święto zakochanych

Scena fantastyczna na różowo-zielonym tle

Konwalie na święto 1 maja w pracowni

"Moje życie" między Witebskiem a Paryżem

(też na liście ulubionych)

Król Dawid z lirą 

(też mój ulubiony)

Ukrzyżowanie

 Wokół Księgi Wyjścia

Wizyta Mojżesza i złotego cielca w pracowni

Zakochani na ławce / Zaproszenie do stołu

Kobieta z czerwonym słońcem

A czy ktoś może mi wytłumaczyć charakterystyczny gest łapania się za piersi na niektórych rysunkach taki jak u Kobiety z czerwonym słońcem?

A.

Z cyklu: "Artpodróże małe i duże" - Jerzy Krawczyk , Gra o wszystko.

Jeszcze kilka dni możemy oglądać w zachęcie prace Jerzego Krawczyka. 

Wg opisu na stronie Zachęty:

07.04 – 19.06.2022

JERZY KRAWCZYK

GRA O WSZYSTKO

Wystawa Jerzego Krawczyka w Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki przybliża wielowątkową twórczość opartą na przeżyciach i przekonaniach osobistych malarza i odwołaniach do kanonu sztuki dawnej i tej z początku XX wieku. Ekspozycja obejmuje dojrzałe prace artysty, w tym pejzaże łódzkie malowane od drugiej połowy lat pięćdziesiątych XX wieku, martwe natury i portrety rozwijające koncepcję realizmu przestrzennego, prace z Zakładu Anatomii Prawidłowej Akademii Medycznej w Łodzi, a także dzieła poświęcone wojnie i Holokaustowi, tworzone aż do przedwczesnej śmierci artysty w 1969 roku. Dwa bieguny sztuki, czyli „malarstwo o malarstwie” i życiowe doświadczenie — kluczowe dla malarskiego oeuvre Krawczyka — znajdują odzwierciedlenie w wyborze i układzie ponad 80 prac pokazanych w sześciu salach Zachęty.

Wrażliwy na ikonosferę codzienności Krawczyk w prekursorski sposób podejmował temat konsumeryzmu, nadmiaru obrazów i informacji, a także autotematyczny wątek „sztuki o sztuce”. Reprezentował krytyczne podejście do współczesnej mu rzeczywistości i do samego siebie, a w odniesieniu do sztuki — do kategorii oryginalności i nowatorstwa. W jego obrazach rozpoznajemy tematy egzystencjalne, namysł nad śmiercią i przepełnione humorem intelektualne konstrukcje — odmalowane z warsztatową biegłością, przepełnione miłością do malarstwa. Artysta żonglował stylistykami i językami wizualnymi — od kolażu po trompe l'oeil, do swoich obrazów olejnych wplatał również fragmenty tekstów. Liczne jego dzieła są świadectwem czerpania motywów z własnych obrazów, ich przemalowywania bądź malowania na nowo, przepracowywania kompozycji i udoskonalania konceptu. 

Wystawa Jerzego Krawczyka zorganizowana we współpracy z Muzeum Sztuki w Łodzi jest pierwszą tak obszerną prezentacją dzieł malarza od 35 lat. "